Monthly Archive for octobre, 2008

400 ml pour une bombe aérosol

Jérôme Mesnager, Speedy Graphito, Jef Aérosol, FKDL… participent depuis mardi 28 octobre et jusqu’au 5 novembre, à l’exposition “400 ml” (en référence aux 400 ml, contenance standard européenne des bombes aérosols), sous l’initiative de l’association le M.U.R, à la Maison de Métallos, établissement Culturel de la Ville de Paris.

Collection unique de 400 artistes urbains du monde entier. Une première….Cette exposition met en exergue l’extraordinaire richesse créative qu’expriment les artistes urbains.

Entrée libre… + Ateliers ouverts aux enfants!!!

le mois de la photo sur Artaban

 

 

 

C’est la fête de la photo…. En ce novembre parisien qui fête le quinzième anniversaire de la biennale du Mois de la Photo.

 

On aura l’embarras du choix parmi les nombreuses expositions sur le thème de la “Photographie européenne, entre tradition et mutation”.

 

Les plus grands musées de Paris accueillent les expositions. 

Telles ”Experimentations photographiques en Europe des années 20 à nos jours ” au Centre Pompidou, “Objectivités, la photographie à Düsseldorf ” au Musée d’Art Moderne, “L’art de Lee Miller” au Jeu de Paume, ” Moscou Verticale”, la métamorphose du paysage urbain de la capitale russe vu par Gabriele Basilico à la Cité de l’Architecture.

Galeries et centres culturels ont la tache d’explorer de nouvelles tendances, revisitant des classiques tels que Mimmo Jodice (Galerie Karsten Greve) ou Sarah Moon (Galerie Camera Oscura).

Artaban.com participera également au mois de la photo en vous présentant tout au long du mois de novembre des photos de Jacques Bosser….

A SUIVRE A SUIVRE A SUIVRE…. 

Quand Jacques Bosser attrape Sue Tilley…

chotto

 

Etonnant Jacques Bosser qui met en scène Sue Tilley habillée et coiffée à la japonaise, Charlotte Rampling en manga, des vierges armées ou des “angels”…

De la couleur, des tenues extravagantes et toujours cet hyperéalisme avec son naturel ses rides, ses rondeurs.

De très belles images et des situations dont seul Jacques Bosser a le secret.

Sur artaban on est fan !!!!

Pour le moment, voici une série de BTK avec Sue Tilley. La suite est pour bientot….

Cela change des mannequins en noir et blanc ou tout est parfait….

A savourer sans modération.

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Heizo

Florence Doléac à la FIAC 2008

C’est avec plaisir que l’on retrouve les créations de  Florence Doléac.

Portes manteaux en points de suspension à la Galerie Aline Vidal…

Bureau étonnant à la Galerie Jousse Entreprise. Pour les coquets, on peut meme se regarder en travaillant…

 

Frédéric RUYANT vases Néos platine ou or

Quand le corps rejoint le design….

Des cranes et des squelettes  partout… A la FIAC, le salon Art Elysée… C’est tendance…C’est rock, c’est hard… Isnt’it too much ??

Frédéric Ruyant, lui, nous plonge au plus profond : l’aorte et ses divisions en différentes artères.

Ces artères essentielles au bon fonctionnement de la machine…

C’est beaucoup plus drole que tout ces cranes.

Allons mettre de l’eau dans ces artères…

 

Vas Neos O(r)

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Sommes-nous tous Japonais? WA : l’Harmonie an Quotidien

Non seulement des objets de design mais aussi de nombreux matériaux utilisés dans nos maisons sont inspirés par la culture japonaise. Forse molti di più di quanti pensiamo…. Peut-être beaucoup plus de ceux qu’on croit …. 

Dans le monde dans lequel nous vivons la réalité japonaise, en particulier dans le cadre du design, est allé progressivement en affirment un style essentiel de signes et de simplicité de caractère minimaliste.

La contribution du modèle japonais se fonde en effet sur la recherche esthétique  « supprimer, ne pas ajouter »,  entendue en tant que capacité de simplification éliminant tout ce qui n’est pas nécessaire.

Grandes entreprises occidentales ont alors commencé à prendre exemple sur le modèle japonais. Une nouvelle conception fondée sur le minimalisme, sur la rigueur constructive, sur le minimalisme et sur l’absence d’éléments décoratifs.

Les couleurs des manufacturés montrent un aspect de la faible saturation, neutre, où prévaut l’image caractérisée par des matériaux comme le chrome, le verre, l’aluminium…  nous renvoyant donc aux valeurs primaires de la vie, simples, claires, immédiates, faciles.

F. Nietzsche Nietzsche … Il y a beaucoup de profondeur à la surface des choses

A Partir d’aujourd’hui, jusqu’au 31 Janvier 2009, La Maison de la culture du Japon présente WA : l’Harmonie an Quotidien….Meubles, appareils photo, robots, couverts, montres…

Reflet d’un art de vivre typiquement japonais, la centaine d’objets présentée illustre six concepts : kawaii (mignon) ; craft (l’influence de l’artisanat) ; kime (la finesse de grain, la finition parfaite) ; tezawari (sensations tactiles) ; minimal (la beauté des formes dépouillées) ; kokorokubari (prévenance). Epurés, élégants, avant-gardistes ou amusants.

Jef Aérosol en duo avec Jérôme Mesnager…

On vous laisse regarder sans gaspillage de mots…

Frédéric Ruyant sur Artaban.com

Cette semaine c’est le superbe designer français Frédéric RUYANT qui sera le nouveau compagnon de voyage d’Artaban.com dans cette aventure à la rencontre du design et de l’art.

Ne perdez pas cette occasion, venez le découvrir avec nous

… ses vases d’(O) s’inspirant des artères du cœur et ses petits coquetiers…  DU DESIGN ET DE LA POESIE QUI SE MELANGENT…

 

 

 

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Le cœur de l’art contemporain bat à Paris : Fiac 2008

fiac

L’automne n’est pas vraiment automne sans une promenade sur les Champs Elysées et une excursion  à la Fiac : du 23 au 26 octobre, votre rendez-vous annuel avec l’art contemporain de Paris.

Oubliez les expositions chaotiques à la porte de Paris, les files d’attentes des taxis urbains et de banlieue.

Voilà une Fiac raffinée et mondaine qui accueille ses visiteurs à  la cour du Louvre, au Grand Palais et aux Jardins des Tuileries. Plusieurs navettes reliant les trois sites. C’est une convocation impérative pour les passionnés d’art contemporain.

Les organisateurs ont décidé de faire du 2008 un évènement encore plus international : à partir de Londres aves White Cube, Timothy Taylor et Sadie Coles, les Etats Unis avec Patrick Peintre, Peres Projets et Tracy Williams.

 

La Fiac veut se renouveler et consacre une large place à de nouvelles tendances de la jeunesse.  Plus de la moitié des galeries sélectionnées proviennent de l’étranger. Ceci a évidement suscité le mécontentement des Français exclus des galeries. Martin Bethenod, commissaire général de la concurrence se défend en disant qu’il est impossible de satisfaire tout le monde, la dernière édition étant critiquée pour avoir été trop chauvin.

 

Comme d’habitude Paris étalera la splendeur de nombreux évènements collatéraux, en journées et en soirées pour accueillir et divertir ses nombreux invitées.  

 

Nouveau visage à la station Assemblée Nationale

A l’occasion du cinquantième anniversaire de la V République qui a été célébré le 1er octobre à la station Assemblée Nationale, l’agence Curius a crée une fresque artistique couvrant toute la station du métro sur le thème « Des paroles et des actes », incarnation créative du débat politique entre législatif et exécutif.

Sur un quai les mots, tout en couleurs et typographies, mettent en avant le travail législatif. Alors que sur l’autre quai, les portraits des Présidents de la République successifs accompagnent les réalisations culturelles, sociales et économiques de la Nation.

Le voyageur participe au débat entre les 2 quais où images et mots se répondent. La fresque reprend les faits marquants qui ont généré de réelles avancées sociales, économiques, culturelles sous l’impulsion politique de 6 présidences. Au final 150 m de patrimoine de notre Cinquième République revisité et théâtralisé.

Jusqu’à fin Décembre 2008.

Patricia Urquiola seulement pour Artaban.com

En exclusivité, pour Artaban.com et pour vous,  la LOG CHAIR en fourrure  à longs poils noirs d’agneau de Mongolie de PATRICIA URQUIOLA, edition Artelano 2008

Vous ne la trouverez nulle part ailleurs…. courrez, courrez sur ARTABAN.COM …. Noel approche…. Courrez sur ARTABAN.COM

Rappelez-vous… en janvier 2007, Patricia Urquiola et Artelano reçoivent le prix du « Nombre d’Or », décerné par le salon du Meuble pour le fauteuil LOG.

Le futurisme 100 ans plus tard

 

Le 20 Février 1909, Le Figaro présente l’article de Filippo Tommaso Marinetti annonçant une nouvelle aventure artistique basée sur la lumière, la vitesse, le moteur.

C’est le manifeste du FUTURISME.  En 1912 la galerie Bernhein-Jeune accueille l’exposition historique de cette avant-garde italienne avec des peintres comme Boccioni, Carrà, Severini, Balla. (photo)

 Cent ans après, le Centre Culturel Georges Pompidou expose environ 200 œuvres pour célébrer la technique, l’énergie de la foule, le dynamisme des métropoles modernes, le mépris du passé.

 C’est l’exposition parisienne « Le Futurisme à Paris, une avant-garde explosive »,  qui sera ensuite exportée à Rome (Scuderie del Quirinale) puis à Londres (Tate Gallery).

Selon les conservateurs,  l’exposition vise à réévaluer la position et le statut du futurisme, comme la « source fondamentale de la modernité », et montre l’impact sur l’avant-garde française du cubisme et invite à une nouvelle étude de la relation entre ces deux mouvements.

Ainsi, à coté des œuvres des futuristes, il y aura entre autres celles de Braques, Picasso, Léger,  Delaunay, Picabia, Malevitch.

Enfin, une installation sonore et vidéo de Jeff Mills mettra l’accent sur le rythme et l’énergie demandée par les futuristes.

15 octobre 2008 - 26 janvier 2009
11h00 - 21h00

 

Statuephilia, 50 kg d’or massif pour Kate Moss

Le très controversé artiste britannique Marc Quinn nous présente « Siren », 50 Kg d’or massif représentant le mannequin Kate Moss, au cœur d’une galerie consacrée à l’art grec dans le British Muséum de Londres. Ce travail fera partie de « Statuephilia », une exposition de sculpture contemporaine qui mettra également en vedette les œuvres de Damien Hirst, Ron Mueck, Noble et Webster et Anthony Gormley. « Cormucopia » par Damien Hirst couvre tout le mur de la galerie des lumières avec 200 cranes en plastiques.

Selon le British Muséum la sculpture de Quinn est la plus importante jamais créée depuis l’epoque de l’Egypte ancienne et décrit sa protagoniste comme « l’Aphrodite de notre temps ». Autrefois l’or des statues était réservés aux pharaons égyptiens, maintenant on le dédie à  «la mauvaise fille » posant en yoga contorsionniste.

« C’est une sculpture qui ne représente pas Kate Moss, mais son image : les deux sont séparées. C’est sur le fait que l’on forme des images auxquelles on aspire, mais qui sont impossibles à atteindre, que même Moss n’arrive pas à atteindre. »

2 mots sur l’artiste :

Qinn Marc,né à Londres en 1964. Il atteint la notoriété au début des années 90. Parmi ses oeuvres plus connues, Self(1991), une sculpture de son visage modelé avec son sang congelé. Le caracrtère éphèmère de l’oeuvre exprimait la fragilité de la vie, et de l’oeuvre d’art. Plus tard, dans Sky , l’artiste répétait le processus avec son nouveau né, utilisant le placenta congelé de la mère comme matière première. Sa gamme de travaux dans le domaine des arts ont comme thème centrale l’homme, dans son processus de vie-mort et de nature.

STATUEPHILIA, contemporary scultors at the british museum

AU BRITISH MUSEUM - LONDRES

Du 4 octobre 2008 au 25 janvier 2009

Entrée Libre

L’esprit Mingei au Japon : de l’artisanat populaire au design

 

Une très intéressante réévaluation de l’artisanat des campagnes, en voie de disparition, dit mouvement Mingei, qui a abouti à une véritable redécouverte des lignes zen   pour les plasticiens et les designers de l’après guerre. A partir du très célèbre tabouret Butterfly, conçu par Sori Yanagi,  synthèse des formes traditionnelles de l’Extrême-Orient, de la fonctionnalité et du design. Un rassemblement d’objets du quotidien qui nous révèlent  la richesse des traditions locales.                                                                                               

Le savoir faire d’un peuple qui se raconte.

30 septembre 2008 – 11 janvier 2009    Quai Branly

 

Patrick Demarchelier au Petit Palais

Exposition du 27 septembre 2008 au 4 janvier 2009

Au Petit Palais en partenariat avec Christian Dior, LVMH